Vanidades ♂

Por más que les cueste entender y creer lo que les cuento, Beirut sigue siendo el destino más atractivo del planeta. Y no porque nos atraiga el riesgo, las bombas, o los restos de un demasiado prolongado maltrato, si no más bien porque sigue abanderando el título de capital más sexy del planeta. Un sinsentido si resaltamos el tópico de que prácticamente todos creemos que no se nos ha perdido nada en esa ciudad. En ello reside precisamente la noticia, en que sólo unos pocos –los suficientes para aportar ese ingrediente externo que la convierte en el destino más cool- conocen esa cualidad;, y lo emocionante, divertido y caliente, que puede ser pasar unos días de descanso recorriendo La Corniche o alojándose en el estiloso hotel L’Albergo.

Nada puede explicar razonablemente lo que allí sucede, salvo que el país es así, y que no pueden cambiarlo. Y a pesar de las cicatrices evidentes de tantas desgracias, nadie como ellos son capaces de pensar diariamente en nuevos proyectos, y animarse a ponerlos en marcha. Cierto, son discretos pero cálidos en su acogida. Los “beirutíes” son como nosotros, divertidos, ruidosos y tardíos en sus hábitos de ocio, lo que nos hace sentirnos como en casa. No disponen de tiempo para las lamentaciones, prefieren dedicarlo a la diversión, las galerías de arte, las convocatorias musicales de todo tipo, o a tratar de obtener esa mesa que les permita dar rienda suelta al hedonismo en su estado más puro. Más de cien bares y clubes, las mujeres más deslumbrantes y los hombres más atractivos y supersexies, entretienen el panorama de una ciudad que muestra dos caras, la del charme junto a la del caos, ambas a dosis iguales.

Sí, ya empiezan a verse por las capitales más e moda del mundo (Nueva York, Londres, Berlín, Bangkok o Tokio), y no me refiero a las respetadas trabajadoras de la profesión más antigua del mundo, como podría parecer por el título que enmarca hoy esta columna. Se trata de la nueva tribu urbana de nombre malsonante en inglés, los Brand Whores, y que constituyen sin duda una incipiente y reivindicativa “generación cínica”. Representan la última tendencia, la más rabiosa pero quizás la más incomprensible para todos los que les contemplamos atónitos por esas avenidas tan fashionistas del planeta.

En plena contradicción entre los dos extremos en boga, minimalismo y globalización, ahora resulta que los “marquistas”, loc@s por las marcas de moda, han decido ponerse encima todo lo que sea identidad de marca, y no me refiero sólo a los consabidos logos de la alta moda, a los que ya estamos acostumbrados  como señas de identidad de fanatismos personales por una u otra Maison del lujo. Sino a todo tipo de reclamos publicitarios y en los tamaños y formatos más inverosímiles. Lo importante para los Brand Whores es que sean reconocibles. Algo así como anuncios vivientes que llevan desde bolsas de papel reciclado con las C’s de Chanel, mini-vestidos con la M de McDonald, collares hechos con Lego, o diademas con una lata de Pepsi incorporada. Todo debió comenzar con aquellas simpáticas camisetas de Mickey y ha terminado ahora en esta tribu de fans que asumen ser anuncios vivientes de cualquier nombre que al menos sea archiconocido, y si es internacionalmente mejor. Y lo más serio es que es tendencia, créanme. Cosa distinta es que algunos estemos dispuestos a seguirla.

En plena rivalidad, sin precedentes, por marcar las últimas tendencias, el East Lower Side niuyorkino parece que gana el pulso como el barrio más trendy del planeta en estos momentos, en una sana, a la vez que estridente, competencia con el Notting Hill londinense. En ambas pasarelas de tendencias los “coolhunters” están de lo más excitados contemplando cómo se lo pasan los transeúntes más osados combinando lo imposible, con una habilidad inalcanzable para el resto de los mortales -pacatos y temerosos del qué diran-. En esta ocasión se trata de un rescate estrella, cuando resulta que había ya desaparecido casi del diccionario de la moda.

Hablamos del bombín (british bowler hot). El símbolo “británico” por excelencia, apropiado ahora por los niuyorkinos para desolación y frustración de los londinenses. Lo cierto es que han decidido desempolvarlo de los armarios del altillo, para combinarlos estratégicamente como el súper-look del momento. Para ello, una muestra de lo visto por Rivington street: blazer azul marina cruzada y entallada, corbata-pajarita amarilla, camisa clásica blanca, pantalones de montar en color beige-café, zapatos de cordones marrones, y aparatosas gafas negras de pasta con punto vintage. Un lujo para copiar.

En el desfile más multitudinario celebrado hasta ahora, doce años después de su debut en la Gran Manzana, el diseñador español Custo Barcelona llena The Tent, la “gran sala” de la carpa de Bryan Park, con casi mil asistentes, quedándose fuera otros 200 invitados con el consabido cabreo. Por algo será el éxito del catalán, que en esta ocasión, ante celebrities tales como Stefanía Fernández, Miss Universo 2009, Fiona Ferrer de Polanco, Sandra Ibarra, o los actores norteamericanos Ugly Betty y Federico Casteluccio (los Soprano), así como hasta nuestra Ministra de Cultura; y bajo la mirada fiscalizadora de los temidos editores de moda de las revistas más importantes del mundo, Custo ha presentado su colección Primavera-Verano 2010, bajo el nombre sugerente de “Air Show”, y ha conseguido así versionar, en el s XXI y en la New York Fashion Week, a las musas mágicas de los pre-rafaelistas ingleses, utilizando a unas modelos etéreas, pelirrojas y rubias de piel transparente, como la Lady of Shalot. Para rematar la originalidad de esos materiales ligeros y transparentes, y ante una multitud entusiasta y por momentos algo estridente, paseó por la pasarela niuyorkina su colección también más barroca y lujosa -¿un guiño en estos momentos de depresión?-, sobre la piel de ébano de una nutrida representación de las modelos de raza negra más atractivas del fashion-world, poniendo cara y vestuario a lo que podría denominarse el nuevo Africollywood.

La fiesta continuó en el showroom del Soho, contemplar el video del desfile, junto a todo el equipo y la familia más cercana, mientras brindaban con cava y vitoreaban la aparición en pantalla de Carlota, su hija y también modelo de esta pasarela 2010; para luego pasarse todos a cenar por Novecento, el secreto italiano mejor guardado del Soho.